La Odisea (The Odyssey, Reino Unido/Estados Unidos, 2026). Dirección y guion: Christopher Nolan, basado en el poema épico de Homero. Duración: 2 hs. 57 minutos. Intérpretes: Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Zendaya, Robert Pattinson, Charlize Theron, Jon Bernthal, Samantha Morton, Lupita Nyong’o, Himesh Patel, Mia Goth, John Leguizamo, Elliot Page. Nuestra calificación: buena
Christopher Nolan lo ha vuelto a hacer, posicionándose en la cumbre de la ambición cinematográfica con La Odisea. Con un presupuesto de 250 millones de dólares, la cinta se erige como uno de los imanes más potentes de la industria— ha diseñado un transatlántico comercial respaldado por un reparto estelar con figuras de la talla de Matt Damon, Tom Holland, Zendaya, Robert Pattinson y Anne Hathaway.
Describir la experiencia en salas IMAX como un «gran espectáculo» es quedarse corto: es un asalto sensorial absoluto, toda la película esta filmada en esta resolucion y para una pantalla de 21 por 27 metros con sonidos absolutamente inmersivo que hace trepidar hasta las butacas. Sin embargo, detrás de esta fachada monumental y de sus encendidas polémicas en redes, la pregunta dramatúrgica es inevitable: ¿Qué ha quedado de Homero?
El Contrapunto: Qué dice el discurso oficial vs. Qué grita el inconsciente
(Un ejercicio de esquizofrenia crítica, con la venia del Dr. Merengue)
| El Discurso Oficial | El Lado B (Lo que el Dr. Merengue piensa y grita) |
| «Nolan ejecuta una reconfiguración espaciotemporal del mito fundacional, donde Ítaca no es un destino geográfico, sino un horizonte de sucesos cuántico.» | ¡Dejate de joder con la física cuántica! ¡Esto es un videoclip épico de tres horas para adolescentes que no abrieron el libro de Homero en su vida! |
| «La fotografía en 70mm IMAX de Hoyte van Hoytema y los efectos prácticos monumentales dotan a la obra de una gravedad física y un aislamiento existencial abrumador.» | La pantalla te pasa por arriba, es verdad, pero te metieron IA a paladas para inflar los fondos monumentales. ¡Menos mal que la vemos en IMAX, porque si la llego a ver en el teléfono me duermo a la mitad! |
| «La banda sonora de Ludwig Göransson utiliza frecuencias infrasónicas para emular el canto del mar, convirtiendo la audición en una experiencia táctil y perturbadora.» | ¡Me vibraba el asiento del cine y me dolió la cabeza todo el viaje de vuelta por culpa de los ruidos de licuadora que metieron de fondo! |
| «Es un tratado sobre la memoria como ancla, una catarsis matemática y emocionalmente devastadora que cierra su trilogía del tiempo.» | ¡Es una película puramente comercial maquillada de alta cultura! ¡Una versión de Cleopatra pero con olor a silicio y algoritmos! |
Un reparto entre el algoritmo y la guerra cultural
Fiel a su estilo reciente, Nolan no escatima en minutos. La película se extiende en una duración extenuante (2 hs 57minutos) que convierte el viaje de regreso a Ítaca en una verdadera prueba de resistencia. Para sostener el metraje, el elenco funciona como un engranaje minuciosamente calculado para capturar audiencias: mientras Damon, Pattinson y Hathaway aportan la gravedad y el prestigio del «cine-espectáculo intelectual», la dupla de Holland y Zendaya garantiza el fenómeno de taquilla arrastrando masas juveniles.
Pero el casting también se transformó en el verdadero caballo de Troya de la película. La elección de Lupita Nyong’o para encarnar a Helena de Troya —y a su hermana Clitemnestra— encendió una polémica racial que atraviesa medio planeta. En la Argentina, plantear algunas de estas preguntas podría valerle a uno el sambenito de «discriminador». Sin embargo, la discusión vuelve inevitablemente al texto original: si Homero describía a Helena como la mujer de bella cabellera y bazos de piel blanca, ¿hasta qué punto una adaptación puede reescribir el imaginario clásico sin generar debate?
Anatomía de una polémica: la dramaturgia
Para los nostálgicos del cine histórico, La Odisea evoca inevitablemente a la célebre Cleopatra (1963) por su escala megalómana. Pero Nolan prefiere cambiar la artesanía clásica por una epopeya de física teórica. Y es precisamente aquí, en su controvertida adaptación, donde se abre la grieta más profunda de la película.
Dramatúrgicamente, Nolan ejecuta lo que solo puede describirse como una reconfiguración espaciotemporal del mito fundacional. No estamos ante una traslación literal, sino ante un laberinto de ciencia dura donde Ítaca no es un destino geográfico, sino un horizonte de sucesos. El director utiliza la dilatación temporal —su obsesión recurrente— para transformar los diez años de navegación de Odiseo en un entramado de realidades subjetivas, donde el «mar» es una metáfora de la entropía cósmica y las sirenas se convierten en ecos de frecuencias cuánticas.
El impecable montaje de Jennifer Lame es el verdadero motor de esta narrativa no lineal, entrelazando tres líneas temporales: la espera de Penélope en una Ítaca que se desmorona, el viaje de Telémaco y la odisea de Paul en el vacío. Al colapsar el pasado y el futuro en un presente continuo de angustia, el guion se desvía por completo de la estructura de la epopeya clásica. Lo que en Homero era un relato sobre el hogar, la astucia humana y el capricho de los dioses, aquí se transforma en un frío tratado sobre la memoria como ancla y la lucha del hombre contra la disolución del yo en el tejido del universo.
Esta decisión subvierte tanto el texto original que la película se fragmenta: por momentos se siente como una propuesta de un rigor formal apabullante, y por otros, como un gran clip épico que avanza a trompicones para complacer el ritmo vertiginoso del cine moderno.
El Veredicto: ¿Cine comercial o respeto al autor?
¿Es una obra maestra o un producto inflado? Se queda a mitad de camino, mereciendo un sólido 3 de 5. Como gran divertimento para adolescentes y masas sedientes de acción, la película es un triunfo incontestable de la técnica y el marketing que romperá la taquilla.
Sin embargo, en el apartado puramente adaptativo, la polémica está servida. Al despojar a Homero de su lirismo original para convertirlo en un despliegue de músculo tecnológico, ciencia cuántica e imágenes monumentales con IA, Nolan ha cambiado la inmortalidad literaria por el impacto efímero del pochoclo. Vayan a verla en IMAX por el asombroso e insoportable viaje visual, pero dejen el libro de Homero guardado en casa.