Libro y Letras: Lisa Kron – Musica: Jeanine Tesori – Dirección General y Actoral: Andy Marcó – Dirección Musical: Nicolás Regueiro
Interpretes: Nina Fernández, Ivanna Rossi, Hernán Castelli, Paloma Álvarez Maldonado, Sofía Oscos, Melina Rolón, Nicolás Sousa, Matías Bruno, Renato Códega Rossi, Marcos Orlando, Teo Rotenberg Hirsch, Andy Marcó, Kiara Bereche, Sofía Frechero. – Músicos: Pablo Favazza(Percusión) – Ignacio Mandrafina(Violín) – Nora Guzzetti (Cello)- Agustin Tamburo(Reed) – Antonio Minaglia(Piano) – Martin Raúl Groisman (Guitarra) – Chino Siricman(Bajo) – Producción Ejecutiva: Katie Fountain – Coreografías: Alejandra Rappazinni, Nicolás Sousa – Asistencia de Dirección: Agostina Becco. Sala: Teatro Border (Godoy Cruz 1838 – Caba). Funciones: sábados 19 y 21,30 hs / domingos 17,30. Nuestra calificación: buena.
La reposición de Fun Home en Argentina en este 2025, presentada en una de las salas del Teatro Border, llega con un esfuerzo loable y un elenco que destila buenas intenciones, integrado por talentosos intérpretes como Nina Fernández, Ivanna Rossi, Hernán Castelli, Paloma Álvarez Maldonado, Sofía Oscos, Melina Rolón, Nicolás Sousa, Matías Bruno, Renato Códega Rossi, Marcos Orlando, Teo Rotenberg Hirsch, Andy Marcó, Kiara Bereche y Sofía Frechero. Sin embargo, a pesar de momentos de brillo y un compromiso evidente, esta versión no logra cubrir las expectativas de una dramaturgia tan efectiva como la que exige la obra ni encuentra en su propuesta minimalista el ámbito ideal para una narrativa que transita entre lo íntimo y lo expansivo.
El elenco es uno de los puntos fuertes de esta reposición. Cada intérprete aporta sensibilidad y dedicación a una historia cargada de matices emocionales, basada en la novela gráfica de Alison Bechdel. Un momento particularmente destacado es la interpretación de Ivanna Rossi en la gran canción de la Madre, que se alza como uno de los instantes más notorios del musical. Rossi entrega una actuación sobrecogedora, cargada de vulnerabilidad y profundidad, que conecta con el público y subraya el dolor callado de su personaje. Otros actores, como Nina Fernández y Hernán Castelli, también ofrecen actuaciones sólidas, intentando sostener el peso de una trama que explora la memoria, la identidad y los secretos familiares. Estas buenas intenciones, sin embargo, no logran contrarrestar las limitaciones estructurales de la puesta.
El principal inconveniente radica en el espacio escénico de la sala del Teatro Border: un ámbito escenico chicoy minimalista que, aunque busca reforzar la atmósfera opresiva de los Bechdel, termina restringiendo las posibilidades de la obra. La alternancia entre números solistas y la orquesta, un elemento clave en la partitura de Jeanine Tesori, pierde fuerza en un entorno que no permite que el sonido se despliegue con claridad. Las reverberancias, producto de las características acústicas de esta sala, enturbian la experiencia auditiva, especialmente en los momentos más corales. Este problema se traslada a la dramaturgia: las transiciones entre pasado y presente, esenciales en Fun Home, se sienten apresuradas, y escenas cruciales —como “Telephone Wire (llamada telefónica) o el desenlace de Bruce— no alcanzan la contundencia que podrían tener en un escenario más amplio. Así, la riqueza del texto, galardonado con el Tony en 2015, queda opacada, aunque logra sostener hábilmente el espíritu del original.
La dirección apuesta por una estética íntima que tiene sus méritos, pero que no dialoga del todo con la envergadura de una obra que combina lo personal con lo colectivo. La orquesta, aunque competente, suena comprimida en el reducido espacio de la sala, y los solistas, a pesar de su calidad, no encuentran el ámbito físico ni acústico para brillar plenamente. Es como si esta reposición quisiera abarcar la amplitud de Fun Home, pero se viera limitada por su propia contención, incapaz de expresar con notoriedad una dramaturgia que exige precisión y potencia.
En conclusión, la reposición de Fun Home en este 2025, merece reconocimiento por las buenas intenciones de su elenco y por momentos destacados, como la interpretación de Ivanna Rossi. Sin embargo, el poco espacio de esta propuesta minimalista, con sus problemas de reverberancia despliegue todo su potencial. A pesar de sostener con habilidad el original, el montaje se queda en un esfuerzo correcto pero insuficiente, que podría haber alcanzado mayor impacto con un ámbito más generoso y una ejecución que diera aire a su ambiciosa narrativa.