NUEVAS MUESTRAS DE VISUALES EN EL RECOLETA
Apertura: martes 15 de agosto | 18 h
El Centro Cultural Recoleta, dependiente del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, inaugura el próximo martes 15 de agosto a las 18 h nuevas muestras.
Desde ese día se podrán visitar la XIII Bienal de Arte Sacro Contemporáneo, que reúne obras de distintos formatos que abordan el tema de lo sagrado; las instalaciones “Paramnesia, la doctrina de los ciclos: La casa de fuego / La casa en llamas”, de Leila Tschopp y “Paramnesia, la doctrina de los ciclos: La memoria del agua / La memoria sin fin”, de Paula Senderowicz, que dialogan entre sí y reflexionan sobre el fenómeno de la percepción y la memoria. Finalmente, se podrá recorrer la muestra “Desmadres. Imágenes del desborde”, compuesta por obras gráficas de 50 artistas latinoamericanos creadas a partir de textos de 50 escritores latinoamericanos.
- XIII Bienal de Arte Sacro Contemporáneo – Salas 3, 4 y 5
Curada por María Pimentel de Lanusse, reúne obras de distintas disciplinas como dibujo, escultura, fotografía, pintura, instalaciones, video y arte digital. Los trabajos reflejan la mirada de diferentes artistas sobre lo sagrado, como expresión de la trascendencia del hombre hacia lo divino, desde una perspectiva popular, abstracta, mística o enraizada en la tradición regional.
Las 47 obras seleccionadas surgieron de una convocatoria de la que participaron más de 500 artistas argentinos e internacionales. El jurado de selección estuvo integrado por Ofelia Manzi, Raúl Flores y Carlos Herrera.
Exhiben sus obras Arturo Aguiar, Diana Aisenberg, Blas Aparecido, Andrés Arzuaga, Martín Blanc, Amaya Bouquet, Xil Buffone, Juan Ignacio Cabruja, Elías Calo, Javier Carricajo, María Ester Casas, Diego Cienfuegos, Florencia Ciliberti, Carlos Cima, Manuel Coll, Carlos Alberto Conde, Ángela Copello, Sebastián D ́Amen, Maximiliano D ́Ettorre Negri, Richard De Itatí, Claudia Del Río, Zoe Di Rienzo, Nicolás Domínguez Nacif, Mónica Fierro, Miguel Ángel Fretes, Alejandro Gigli, Carlos Ginzburg, María Sol González Alzaga, Leonardo Guardianelli, María Ester Joao, Mirta Kupferminc, Fernando Pedro Loré, Mario Vidal Lozano, Gonzalo Maciel, Carolina Martínez Pedemonte, Silvia Mihanovich, Jorge Miño, Eugenia Noseda, Gilda Picabea, Bernardo Puente Olivera, Lydia Redelico, Juan Rey, Andrés Romero Von Zeschau, Julia Rossetti, Ana Clara Soler, Pablo Ziccarello y FUSEDIM.
La Bienal, organizada por la Fundación Vetrano y la Fundación La Santa Faz, cuenta con el apoyo y respaldo de Mecenazgo de la Ciudad de Buenos Aires. En el marco de la muestra habrá conferencias, mesas redondas y visitas guiadas para amplificar la exhibición.
El día de la inauguración, martes 15 de agosto, el jurado de premiación conformado por Ana María Battistozzi, Teresa Pereda y Ángel Navarro, elegirá las obras ganadoras. Se otorgarán un primer premio, un segundo premio, una mención y un premio estímulo.
- Paramnesia, la doctrina de los ciclos: La casa de fuego / La casa en llamas, de Leila Tschopp – Sala 7
Esta instalación invita a ingresar en un mundo con distintas capas y estímulos a partir de una pintura envolvente y una serie de estructuras de hierro que permiten interactuar. La instalación adopta cualidades escenográficas y arquitectónicas propias en el espacio; los planos de color construyen sombras ficticias creando una intersección entre lo real y lo imaginario.
Esta experiencia inmersiva juega con las ideas planteadas por Borges en el libro “La doctrina de los ciclos”, y se articula con la instalación “La memoria del agua / La memoria sin fin” de Paula Senderowicz, ubicada en Sala 8. Según el curador, Daniel Fischer, la obra de Leila Tschopp refuta la idea del “eterno retorno”, tal como lo hace Borges en su ensayo. Este site-specific plantea de manera onírica y surreal la alteración de la memoria, por la que el sujeto cree recordar situaciones que no han ocurrido o modifica algunas circunstancias de aquellas que se han producido.
Leila Tschopp nació en 1978 y se graduó de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Asistió a la clínica de obra de Tulio de Sagastizábal (2003-2005). Participó en residencias internacionales: Art Omi, New York (2015); Programa de Residencias para Creadores de Iberoamérica y Haití de FONCA-AECID, México (2014); Skowhegan, Maine (2013); y 18th Street Art Center, Santa Mónica (2011), entre otras.
Entre sus recientes exhibiciones individuales se destacan: “La casa de fuego / La casa en llamas”, Hache galería, Bs As (2021); “Hades en demora”, BienalSur, Teatro San Martín, Bs As (2019); “El camino del héroe”, Galería Ethra, Ciudad de México (2019); “AMA”, Galería HACHE, Bs As (2017); “Vanguardia/Caballo de Troya/América”, junto a Magdalena Jitrik, MACBA, Bs As (2016), entre otras.
Recibió el Diploma al Mérito en Pintura, Fundación Konex (2022); el Premio Trabucco en Pintura (2020), el Premio Especial de Pintura Amalia Fortabat (2021); el Tercer Premio en Pintura del Salón Nacional de Artes Visuales (2021), entre otros reconocimientos.
- Paramnesia, la doctrina de los ciclos: La memoria del agua / La memoria sin fin, de Paula Senderowicz – Sala 8
Es una instalación pictórica que, como la instalación de la Sala 7 con la que dialoga, también juega con ideas que Borges plantea en el libro “La doctrina de los ciclos”, refutando la idea del “eterno retorno”. Curada por Daniel Fischer, esta muestra despliega el lienzo pictórico para que éste tome volumen y se expanda. Ocupa todas las superficies, los muros, las ventanas y así envuelve al espectador, quien participa de experimentar el color como si fuera humo y vapor frío al tiempo que detecta la liquidez de la pintura que se escurre entre pliegues rocosos como el agua.
Paula Senderowicz nació en 1973 en Buenos Aires, Argentina. Profesora Nacional de Pintura por la Escuela “Prilidiano Pueyrredón” (1996) y Licenciada en Artes Visuales por la U.N.A (2014). Obtuvo becas como Activar Patrimonio de la Secretaría de Cultura de la Nación 2021, Fondo Nacional de las Artes 2016/2021, Embajada de Canadá 2006, Fundación Telefónica 2006 y Fundación Antorchas 2004. Realizó Residencias en Banff Centre for the Arts, Canadá 2006/ 2004 y en Portal del Sur, Uruguay 2018.
Obtuvo primeros premios como el 8M, Premio Adquisición Secretaría de Cultura, 2023; el del Concurso de Pintura Quinta Trabuco (Secretaría de Vicente López, 2022), Salón Nacional de Rosario (2009), Fundación Williams (2008), Fundación Patagonia (2005). Participó de muestras individuales y colectivas, nacionales e internacionales. Sus dibujos, fotografías y pinturas forman parte de colecciones en Argentina y en el exterior.
- Desmadres. Imágenes del desborde – Sala L
Curada por Javier Reboursin y Elda Broglio, la muestra colectiva “Desmadres. Imágenes del desborde” exhibe obras gráficas de 50 artistas latinoamericanos, creadas a partir de fragmentos de obras de 50 escritores latinoamericanos.
Se exhiben 50 afiches ilustrados y 50 afiches tipográficos montados a través del paste-up, una de las técnicas del arte callejero basada en la composición de imágenes y textos sobre una superficie para luego pegarla sobre una estructura. Los afiches se ubican en el espacio de manera desordenada y caótica, generando una instalación lúdica donde los espectadores pueden relacionar o adivinar a qué texto pertenece cada ilustración y viceversa. Además, hay códigos QR en la sala para poder ver las ilustraciones y leer/escuchar los textos completos de manera digital.
La muestra está pensada como una traducción del espacio urbano donde los mensajes y las imágenes encuentran un cauce de sentido en la superposición, la repetición desordenada, el desborde y la convergencia de lo disímil. De este modo, surge la puesta en valor del desmadre como algo productivo, como una forma de acceso al sentido.
La muestra es organizada en el marco de “Desmadres. Festival de literatura latinoamericana”, con la intención de hacer un cruce entre escritores y artistas visuales latinoamericanos contemporáneos.
Las muestras se pueden visitar, desde el jueves 15 de agosto a las 18 horas, en los horarios habituales del centro cultural: martes a viernes de 13.30 a 22 h, sábados, domingos y feriados de 11.15 a 22 h.
La entrada es libre y gratuita. Para más información: http://www.centroculturalrecoleta.org/