ISADORA DUNCAN: el baile, la perdida de sus hijos, su pasión rusa… Su final a la leyenda

Isadora Duncan, vio la luz el 27 de mayo de 1877. Su distintiva manera de bailar descalza, acompañada por pasos improvisados, correr ligero, saltos y gestos llenos de expresión, la catapultó a la fama mundiales «Gazeta.Ru» nos narra el fascinante periplo de esta artista estadounidense, quien recorrió el globo, erigiendo escuelas de danza por toda Europa, y propagando la filosofía de la mujer fuerte y libre. Sin embargo, su viaje estuvo salpicado de trágicos momentos, como la pérdida de dos hijos en un accidente automovilístico y un matrimonio de dos años con Sergei Yesenin.

Incluso antes de su nacimiento, el padre de Isadora Duncan quebrantó el vínculo familiar y se marchó. Criando a sus cuatro hijos sola, su madre, la profesora de música María, los traslado a Auckland.

A los cinco años, Isadora, haciendo caso omiso de su temprana edad, se embarcó en sus primeros pasos académicos. Abandonó pronto la escuela, considerándola inútil, y se embarcó en un camino de autoeducación a la edad de trece años. El estudio de música y danza en el taller de Stebbins ocupó un lugar central en su educación, siendo Loie Fuller, la creadora de la danza moderna, un influjo fundamental en la forja de su estilo artístico.

Al llegar a los dieciocho años, Duncan se estableció en Chicago, donde comenzó a actuar en clubes nocturnos. Su icónica túnica holgada y la elección de bailar descalza asombraron al público con su gracia. Luego, junto a su familia, navegó hacia Londres en un barco de ganado, utilizando presentaciones en eventos sociales y veladas artísticas para darse cuenta de conocer.

El estilo distintivo de Duncan incorporaba carreras suaves, saltos en el aire y gestos cargados de emoción. Su habilidad para la improvisación y el dominio de la pantomima la destacaban, y la ausencia de zapatos y las túnicas holgadas la hacían casi etérea. El sobrenombre de la «gran sandalia» se arraigó como un sello distintivo.

«Isadora Duncan danza con la naturalidad y la sencillez que uno emplearía en un prado, luchando a través de su danza contra las formas desgastadas del antiguo ballet», apuntaron los críticos. Sus manos elegantes emulaban el toque de una flauta o las caricias a las cuerdas, mientras su largo y fuerte cuello contribuía a su expresión artística.

Gracias a sus movimientos exóticos, Duncan ganó prominencia y atrajo patrocinadores. En 1901, rubricó un contrato que la llevó a recorrer toda Europa con sus conciertos, y se sumó al conjunto de Loie Fuller en París. Posteriormente, tras esa gira que consolidó su fama, erigió escuelas de danza en Alemania y Francia. Un episodio curioso y simbólico ocurrió en 1903, cuando en Grecia comenzó la construcción de un templo en la colina de Kopanos, donde seleccionó un coro de diez niños cantores para acompañar sus movimientos durante sus giras. En 1904, cerca de Berlín, se inauguró una escuela de danza destinada a niñas.

Rusia la recibió por vez primera en 1904, donde cautivó a las audiencias de San Petersburgo y Moscú con sus espectáculos. La artista destacó allí seguidores y admiradores, quienes resultaron estudios para enseñar su estilo. En esta tierra vieron también la luz dos de sus libros: «Danza del Futuro» (1907) y «Mi Vida» (1930). A través de su danza, Duncan difundió la filosofía de la emancipación de la mujer, tanto intelectual como física.

«Si mi arte es simbólico, el único símbolo es la liberación y emancipación de la mujer de las convenciones que el puritanismo ha engendrado», escribió Duncan en su autobiografía.

En 1921, Anatoly Lunacharsky, Comisario del Pueblo de Educación de la RSFSR, se comprometió a financiar la apertura de una escuela de danza en Moscú para Duncan. Emocionada ante la posibilidad de contribuir a una nueva era en la educación, sugirió con alegría la oferta de mudarse al país bolchevique.

Mientras el barco se alejaba hacia el norte, Duncan contempló con desprecio y lástima las viejas instituciones y costumbres de la Europa burguesa que dejaba atrás. Se convirtió en compañera entre compañeros, urdiendo planes para la generación venidera. Adiós a la desigualdad, la injusticia y la crudeza del antiguo mundo, que había obstaculizado sus sueños.

En el otoño de 1921, el periódico Rabochaya Moskva anunció la apertura de «la escuela Isadora Duncan para niños de ambos sexos de 4 a 10 años». Con preferencia por los hijos de los trabajadores, la escuela inicialmente contó con más de 100 estudiantes, aunque el respaldo económico prometido no fue suficiente y el número se redujo a 40. Duncan reunió gran parte de los fondos ella misma, incluyendo la comida para los estudiantes. En 1924, dejó la URSS, dejando a su hija adoptiva, Irma Duncan, a cargo de la institución. La escuela subsistio hasta 1949.

En su juventud, Isadora tenía planes de matrimonio con un pobre polaco, Ivan Miroski, quien resultó estar casado. En Budapest, se cruzó con el actor Oscar Berezhi, y ambos vivieron un romance apasionado. Tras una relación con el director de teatro Gordon Craig, Isadora, con 29 años, dio a luz a su hija Dierdre.

En 1907, durante una serie de conciertos en San Petersburgo, Duncan conoció a Konstantin Stanislavski, a quien admiraba su trabajo. Se desarrolló cierta simpatía entre ambos, y en un evento incluso llegaron a besarse. En su autobiografía, Duncan describe la reacción atónita en el rostro de Stanislavski. En 1910, dio a luz a su hijo Patrick, cuyo padre era Paris Singer, hijo del inventor de la máquina de coser, Isaac Singer.

«Pensé que era increíblemente feliz, tal vez la mujer más afortunada del mundo. Arte, éxito, riqueza, amor y, sobre todo, hijos adorables», escribió Duncan.

Sin embargo, debido a los celos de su amante, optó por separarse. En 1913, sus dos hijos junto a su institutriz viajaron a Versalles, cuando un accidente automovilístico les arrebató la vida. Este golpe devastador persiguió a Duncan hasta su último día.

En 1914, dio a luz a un niño que murió horas después del nacimiento. A lo largo del tiempo, Isadora también volvió a seis estudiantes.

A los 43 años, Duncan encontró un amor en Sergei Yesenin, con 27 años de edad. Su encuentro tuvo lugar en el otoño de 1921, en una fiesta organizada por el artista Georges Yakulov. Duncan llegó ataviada con una túnica roja que ondeaba, cautivando al poeta. Una anécdota circula acerca de que en el evento, ella reposaba en un sofá mientras él se arrodillaba a su lado. Él acarició su cabello y pronunció las palabras: «Cabeza de oro».

A pesar de las barreras lingüísticas y la diferencia de edad, su relación prosperó rápidamente. Reconociendo que las oportunidades de carrera en la Unión Soviética eran limitadas, Duncan deseaba llevar a su joven amante en una gira internacional. Para evitar complicaciones en la obtención de visa para Yesenin, decidir casarse el 2 de mayo de 1922. Este fue el primer matrimonio oficial de Duncan, y ambos adoptaron el doble apellido Yesenin-Duncan. Los rumores sostenían que Yesenin estaba solicitada no por Duncan, sino por su nombre.

Se rumoreaba que, previo al matrimonio, Duncan alteró su fecha de nacimiento en su pasaporte, temiendo que su esposo rechazara la gran diferencia de edad. La modificación exacta se mantiene desconocida.

Los amantes se comunicaban mediante gestos y un intérprete. Tras la boda, Yesenin acompañó a Duncan en giras por Francia, Alemania, Bélgica, Italia y Estados Unidos. La percepción pública solía relegar a Yesenin a un rol de simple acompañante, lo que desencadenaba frecuentes cambios de humor en él. En medio de esta tormentosa relación, él llegó a alcanzar la mano en un par de ocasiones, destacando además su lucha contra el alcoholismo. Duncan buscó auxilio policial en una ocasión para controlar a su esposo. Tras cada estallido, Yesenin se disculpó repetidamente, y ella lo perdonó sin excepción. Esta unión se desarrolló dos años.

Cuando Duncan partió al extranjero sin Yesenin, este le envió un telegrama: «He encontrado otro amor. Casado. Feliz. Yesenin». Sin embargo, dicho mensaje se refería a Galina Benislavskaya, con quien Yesenin vivía, aunque no se habían casado. Menos de dos años después de su matrimonio con Duncan, Yesenin se quitó la vida en el Hotel Angleterre de Leningrado.

El 14 de 1927, durante un paseo en automóvil en Niza, la bufanda roja y larga de Duncan se enredó en el volante de su vehículo, sacándola de él de manera trágica debido a la fractura en su cuello. Sus cenizas reposan en el columbario del cementerio Père Lachaise de París, sellando el destino de un artista único que desafió las convenciones y bailó hacia la eternidad.