Ennio: el Maestro nos habla de sus orígenes familiares y la gran influencia que tuvo su padre trompetista para que Ennio cambiará su deseo de ser médico por los estudios de composición musical.
Desde pequeño aprendió a tocar la trompeta y posteriormente cursó estudios de Composición en el Conservatorio. Durante su servicio militar dirigió la banda de música del destacamento. Siempre consideró a Pessari como su gran maestro en la música.
Ennio: el Maestro alterna la entrevista de Giuseppe Tornatore con el análisis de las composiciones musicales de Ennio. Tras haber realizado algunas creaciones musicales compuso sus primeras bandas sonoras para el cine a comienzo de los años 60.
Según declara en varias ocasiones siempre pensó que su trabajo para el cine solo sería durante unos años pero se fueron alargando durante varias décadas hasta el final de su vida.
Autor muy prolífico realizó más de quinientas composiciones para el cine por lo que en 2006 le fue entregado un Oscar Honorífico a su trayectoria. Fue nominado hasta seis veces y sólo en 2016 ganó el Óscar a la mejor banda sonora por la película Los odiosos ocho de Quentin Tarantino.
Recibió múltiples nominaciones además de conseguir tres Globos de Oro, seis Premios Bafta, dos Grammy, diez David de Donatello y once Nastro d’Argento.
Extensa y variada obra musical
Para el gran público es conocido sobre todo por sus trabajos musicales para los western, especialmente los encargados por el director Sergio Leone, compañero suyo de clase en el colegio. Las más populares son las que hizo para Por un puñado de dólares en 1964, El bueno, el feo y el malo en 1966 y ¡Agáchate, maldito! en 1971.
En sus bandas sonoras incluía todo tipo de elementos sonoros siendo muy innovador, además de una gran capacidad muy versátil para la composición musical. Dominaba la dirección instrumental de música clásica, que en muchas ocasiones le servía de inspiración, para trascenderla incorporando elementos de otros géneros contemporáneos.
Desde 1955 hizo algunos arreglos musicales para otros directores, y ya en 1962 compone su primera banda sonora para la película El Federal. Continuaría toda su vida hasta su última composición en 2016 para el largometraje La correspondencia dirigida por Giuseppe Tornatore.
Trabajó para directores de cine tan diferentes como Pasolini, Pontecorvo, Brian de Palma, Corbucci, Lina Wertmüller, Darío Argento, Roland Joffé, Zeffirelli, Mike Nicholson, Sergio Leone, Wong Kar-Wai, Liliana Cavani y Bertolucci entre muchos más.
Sus composiciones están en películas de géneros tan distintos como Cinema Paraíso, La Misión, Érase una vez en América, Los Cuentos de Canterbury o Sacco y Vanzetti.
Realizó también bandas sonoras para documentales y series de televisión y composiciones para conocidos cantantes como Gianni Morandi, Laura Pausini, Ornella Vanoni entre otros.
Más allá de su trabajo en el cine, Ennio Morricone es uno de los mejores compositores de música del siglo XX y una figura universal de referencia en la creatividad.
Resulta interesante saber que en algunas películas componía su música paralelamente a su rodaje o que en alguna otra la actuación de los actores y actrices se grababa mientras se tocaba la banda sonora.
Ennio: el Maestro es por tanto una obra majestuosa, imprescindible para conocer la magnífica trayectoria del mejor compositor de música de cine del siglo XX.
Ennio: el Maestro es un completísimo documental realizado por Giuseppe Tornatore que repasa la ingente y maravillosa obra de éste prolífico compositor de bandas sonoras para el cine.
Abordó todo tipo de géneros cinematográficos para muy diferentes y reconocidos directores de cine. Paralelamente a la extensa entrevista de Giuseppe Tornatore con Morricone muchos artistas y directores de cine glosan su figura e influencias.
En definitiva es una obra exhaustiva imprescindible para conocer y recordar la extensa y magnífica obra como compositor de música para el cine.