DIE FLEDERMAUS (El Murciélago)
Opereta en tres actos con libreto de Meilhac, Halevy, von Carl Haffner y Gené
Música de Johan Strauss
Volksoper Wien (función del 16 de marzo 2018)
Dtro. de orquesta: Alfred Eschwé
Direccion de escena: Heins Zednik / Escenografia: Pantellis Desyllas/ Vestuario: Doris Engl
Ccoreografia: Lili Clemente- Susanne Kirnbauer / Dtor. de Coro: Thomas Böttcher
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Elenco:
Gabriel von Eisenstein: Thomas Sigwald/ Rosalinde: Ulrike Steinsky/ Adele: Elisabeth Schwarz
Ida: Klaudia Nagy/ Dr. Falke: Marco Di Sapia/ Principe Orlofsky: Martina Mikelic/ Alfred: Szalbocs Brickner
Orquesta, Coro y comparsa de la Volksoper Wien
Wiener Staatsballett
Fotos gentileza de la Volksoper Wien y propias de Desde la Platea
¡Ver en la Volksoper de Viena DIE FLEDERMAUS es un jugueteo alegre! Desde los primeros compases de la obertura, la destacada orquesta y coro aseguran que el ritmo, el ingenio y la elegancia de la opereta más famosa de Strauss brillará. Alfred Eschwé conduce con confianza, la orquesta juega con estilo y fraseo cuidadoso, dando a los cantantes la plataforma de actuación perfecta y la oportunidad de personificar la alegría y el sentimiento de la vida vienesa, sacudida en 1873 por el colapso bursátil del Viernes Negro.
Como el maestro supremo del género, Strauss merecidamente se hizo conocido como el Rey del Vals. Die Fledermaus , compuesto en solo seis semanas, pronto se convirtió en uno de los pilares de la vida musical en la ciudad, ya que los vieneses olvidaron el impacto económico. Afortunadamente, el rendimiento estupendo de la Volksoper ayudó a la gran audiencia de Viena y de otras partes del mundo, a despejar sus mentes de los problemas sociales como económicos que también se leen al día de hoy.
La nueva producción de Heins Zednick, con la escenografía realizada por Pantellis Desyllas, permite que la gran casa disfrute de la obertura sin las distracciones en el escenario actualmente en boga. La trama ‘extravagante’ no debe tomarse demasiado en serio; sin embargo, refleja con precisión el comportamiento impactante de la aristocracia, la burguesía y las clases profesionales de la época. Fledermaus , refleja la contribución de Strauss a alimentar recuerdos colectivos escapistas en Viena. Sumado a la dirección efectiva de Eschwé, el diseñador Desyllas ofrece los más bellos escenarios con un salón de la casa de Rosalinde tradicional y cuidado hasta el último detalle de la ornamentación como por ejemplo su araña de luces , un ordenado salón que sirve para el ingreso de los invitados a la fiesta del Príncipe Orlovsky con grandes luminaria doradas de pie que daban el marco de lujo y que luego al levantarse sus paredes se transforma en una pista de baile en donde el vals y las etoile del Wiener Staatsballet deleitan a todos los espectadores en una alegría al compás de las burbujas de la champagne. La transformación de la cárcel en la escena final llena de invitados mostró un alto grado de creatividad. Este encanto, esta creatividad, este fuerte apoyo del foso les permite a los cantantes emocionarse. Muchos lo hacen, entre ellos la brillante, provocativa y sugestiva Ulrike Steinsky como Rosalinde, la traviesa esposa del excéntrico Gabriel von Eisenstein, el personaje seductor que se encuentra en todo tipo de problemas. Thomas Sigwald ofrece el rendimiento ideal de chansonier con una escena muy bien trabajada del ridículo requerido. Szalbocs Brickner interpreta al escandaloso amante de Rosalinde de manera agil como ductil en sus pasajes operisticos. El destaque del espectáculo en Viena, fue la soprano Elisabeth Schwarz cantando el papel cautivador de Adele, la camarera con mucha ambición.
El amigo de Eisentein, el Dr. Falke, crea el caos y el caos se desarrolla como un acto de venganza por un delito menor anterior después de beber en exceso en una fiesta de disfraces. Eisentein fue abandonado por su amigo en el mercado disfrazado de murciélago. Marco Di Sapia mantiene su ingenio sobre él mientras persuade al Príncipe Orlofsky, el millonario ruso para organizar una fiesta en la villa. Adele se une a la diversión fingiendo ser Olga, la aspirante a actriz.
El tema de la fiesta es una comedia doméstica, “La venganza del murciélago”. Inevitablemente, se consume demasiado champagne, lo que resulta una mezcla de disfraces y “malas acciones”. Sin embargo, todo termina sin un incidente serio. Incluso el normalmente aburrido Príncipe Orlofsky, fue cantado con un admirable acento ruso por Martina Mikelic, ´la cual provoca con su estupenda voz al caos que se desata.
Muy pronto, el Dr. Falke siente que su venganza es completa, ya que se expone a sí mismo como el «murciélago». Se pide perdón, otros se rechazan y Adele pasa de ser una doncella a una carrera como actriz.
En definitiva, una velada en donde brillo la batuta del célebre director austriaco Alfred Eschwé, quien junto a los solista y al bello marco escénico llenó de alegría, refinamiento y champagne a la célebre Volksoper de Viena.